Sylwia Gorak – ”la liberté absolue et l’intemporalité sont importantes pour moi dans l’art”

Aujourd’hui, entretien avec un artiste rebelle, anticonformiste et incroyablement conscient de ce qu’est la peinture d’aujourd’hui. Sylvia Gorak est une personne unique qui crée des œuvres d’art de haute qualité. Ce sont des peintures sur la nature débridée, la liberté et la liberté du pinceau! Veuillez lire l’article.

Comment appellerez-vous votre travail?

Il m’est difficile de le définir. J’ai fait un diplôme en performance et art conceptuel et je m’occupe toujours principalement de ce domaine (plus le chant). En même temps, la peinture et le dessin sont mes activités quotidiennes de base. Je ne me demande pas vraiment si telle ou telle image il sera abstrait, figuratif, synesthésique ou peint avec la technique traditionnelle du glacis de la Renaissance. Ce ne sont là que les nombreuses façons que j’utilise pour faire passer le message que je souhaite. J’utilise souvent des techniques et des styles existants comme un DJ, parfois je crée les miens. Tout dépend du concept spécifique. Par conséquent, je n’aime pas nommer ou limiter la créativité.

Est-ce une fascination pour la nature ou la nature dans un miroir déformant?

La relation avec la nature est la relation la plus importante dans la vie de chaque être. Malheureusement, de nos jours, tout le monde n’est pas en mesure de s’en rendre compte. Je célèbre et ressens cette relation tout au long de ma vie et chaque jour. C’est un processus très conscient et également très créatif. La plupart de mes peintures résultent d’un lien profond avec la nature et en sont une manifestation.

Qu’est-ce qui, dans votre art, brise les conventions de la peinture?

C’est peut-être ce manque de règles strictes, de spécificités, de noms et de missions. Ce qui est important pour moi dans l’art, c’est la liberté absolue et l’intemporalité. Je ne suis pas intéressé par la mode, les tendances ou les sujets d’actualité.

Quand avez-vous senti que la peinture allait jouer le rôle principal dans votre vie?

Probablement après avoir été diplômé de l’Académie des Beaux-Arts. Enfin, je pouvais peindre ce que je voulais et comme je le voulais, sans corrections ni gradations.

Quelle est la meilleure façon de trouver des idées surréalistes?

Dormir.

Je travaille mieux avec des peintures…..

huile. Le pétrole, c’est mon truc, parfois je m’interroge sur cette brillante invention. Les peintures à l’huile contiennent tout le monde visible. Ils peuvent mieux présenter la réalité que la photographie, et ils peuvent également matérialiser d’autres mondes et des idées abstraites.

Est-ce que j’aime les grands ou les petits formats?

Chaque

L’homme et la nature apparaissent dans vos œuvres, qu’est-ce qui vous influence le plus?

Bien sûr, la nature, la nature.

Parlez-nous de votre expérience de l’art à l’étranger, en quoi diffère-t-elle du marché national?

J’ai vécu à New York pendant plusieurs années. J’ai également eu une bourse américaine à New York et à San Francisco. De plus, des bourses suisses et allemandes. Expositions et discours à Londres, Japon, Chine, Macédoine, Bosnie-Herzégovine, Serbie, Finlande, Mexique, Autriche, Indonésie, Ukraine, Lituanie, Canada, Suisse, Allemagne, Turquie, Inde. Participation à des foires d’art internationales à Vilnius, au Canada et en Allemagne. Chaque marché de l’art est différent, cela dépend des pays. Là où les gens ont plus d’argent, ils achètent un tableau qui leur plaît tout simplement. En Pologne, les gens achètent souvent ce qu’ils lisent dans les journaux ou ce qu’une galerie leur conseille de faire. Ils ont peur de choisir eux-mêmes:)

Quel est votre objectif dans votre vie professionnelle?

Le but est le processus. Créer un processus. La contemplation par la peinture.

Dans quels intérieurs aimeriez-vous voir votre art?

Mes peintures s’adaptent à n’importe quel intérieur. Ils sont magnifiques dans l’architecture contemporaine et minimaliste, mais aussi dans les architectures historiques. J’ai vu mon tableau dans un palais classique avec des éléments rococo saxons et dans un hôtel art déco, dans des maisons privées des années 1980 et dans d’anciennes demeures. Ils ont également fière allure dans les intérieurs d’usines et de bureaux.

Quel sujet n’aborderez-vous jamais?

En art, je n’aime pas les sujets politiques ou sexuels, je n’aime pas non plus les sujets triviaux. Même si je peins parfois des nus, notamment masculins, à partir de modèles vivants spécifiques

De quoi écrivez-vous dans CLAM Magazine Paris?

CLAM Magazine Paris réalise une série d’entretiens avec des artistes et acteurs de cinéma célèbres (comme Isabelle Huppert, David Lynch) sur des sujets précis. J’en ai donné quelques-uns interviews-articles sur le thème “Bonheur” – ce que cela signifie pour moi, “Expérience”, “Fraîcheur” et des sujets similaires. J’ai écrit principalement dans le contexte d’expériences artistiques et de voyages. Je recommande également chaque année plusieurs artistes polonais pour une exposition dans le magazine, ainsi que des collectionneurs polonais. Dans les plans, il y a toute une question sur l’art polonais.

Peindre est-il une évasion dans un autre monde?

Ce n’est pas vraiment une évasion, car je n’ai en réalité rien à fuir. La seule exception est la dégradation progressive de l’environnement, entraînant la destruction des arbres et des forêts. Cela affecte certainement mon travail et peindre est souvent une tentative de soulager le stress qui y est associé. Par ailleurs, la peinture est plutôt une admiration pour le monde, une contemplation de celui-ci, une analyse et une synthèse de phénomènes.

Le meilleur moment pour créer du bon art?

Je peins uniquement à la lumière du jour.

Comment vivre en harmonie avec l’art et la réalité grise?

Achetez-vous un tableau:)

Merci pour cette interview inspirante et intéressante! je te souhaite bonne chance dans la galerie Produits de luxe et toutes les réussites dans votre vie professionnelle.