Mobilier minimaliste luxueux – entretien avec la designer Joana Santos Barbosa

Bonjour, Mme Joana. J’attends avec impatience la conversation, d’autant plus que vous créez un luxe vrai et original. Les meubles luxueux et minimalistes conçus par votre marque InsidherLand sont quelque chose que nous aimerions expérimenter à tout moment, notamment dans l’aménagement d’intérieurs exclusifs. Une forte corrélation avec la nature est clairement visible et un design audacieux rend votre marque unique.

Un mobilier minimaliste luxueux et votre passion pour l’art dans la vie?

L’un de mes premiers souvenirs est d’écouter de la musique classique lors des dîners de famille du dimanche. Aucun de mes parents n’avait de formation artistique, mais ils m’ont toujours ouvert les yeux pour découvrir les grands noms de la musique classique. De plus, nous avons voyagé, visité des musées et des villes historiques, ce qui a définitivement contribué à façonner ma personnalité.

À l’âge de trois ans, je dansais déjà le ballet et à neuf ans, j’ai commencé à jouer du piano. En fait, l’art, la musique et l’architecture ont toujours été présents dans ma vie, même si je n’ai pas objectivement reconnu ces influences. Le design est venu plus tard dans ma vie, grâce à mes propres croquis. Ils m’ont montré mon parcours professionnel.

Quel est le rôle le plus important dans votre travail?

Mon travail parle de qui je suis. D’une part, je suis sous de fortes influences artistiques, d’autre part, j’ai vécu mon enfance dans une maison devant un champ agricole, où j’ai observé les merveilles de la nature. Avec le recul, il est clair pour moi que ma première collection Beyond Memory représentait ma fascination pour la nature. Des meubles luxueux et minimalistes, dont des tables Alentejo, sont en forme de chêne-liège, que j’ai combinés dans une ferme où je fais souvent de l’équitation. Le lustre et l’applique murale avec Azoron sont une idée qui m’est venue lors d’un voyage sur l’île verte de S. Miguel aux Açores.

Les meubles luxueux et minimalistes, y compris ma deuxième collection – Identity, sont profondément liés au côté artistique. À titre d’exemple, la table centrale d’un pianiste a été conçue avec de la musique classique en arrière-plan. Le design représente ce que je vois lorsque je joue du piano. Pas le clavier, mais l’espace qui glisse dessus. La forme des lames en laiton sur le comptoir en marbre est identique à la forme de mes doigts les plus longs touchant les touches du piano.

Un mobilier minimaliste luxueux et votre artiste préféré?

Je ne peux pas répondre à cette question d’une manière particulière. Tout au long de ma vie, j’ai l’impression d’avoir accumulé une passion pour les œuvres de certains artistes, comme le peintre portugais Manuel Cargaleiro (dès l’âge de onze ans, j’ai réussi à convaincre mes parents d’acheter un de ses tableaux dans une galerie d’art et il reste mon préféré du jour. Je le regarde avec joie, si élégamment posé au dessus de mon piano).

En musique, j’adore les Nocturnes de Fryderyk Chopin et le Nocturne Op. 9 No. 2 est le morceau le plus émouvant que j’ai jamais joué. Il existe de nombreux noms de spécialistes de l’architecture et du design dont les travaux suscitent mon intérêt et mon respect, mais il est difficile de distinguer l’un ou l’autre. Parfois, je me sens plus influencé par ce que je perçois dans le processus créatif de l’artiste que par son travail physique.

Raconter brièvement votre histoire?

Je n’ai jamais douté que je suivrais un chemin lié à l’art. Après avoir obtenu un diplôme en architecture et travaillé au début de ma carrière dans la conception architecturale, le design est une réalité à laquelle j’ai participé ces dernières années. Même si je conçois depuis si longtemps des meubles minimalistes de luxe, cela restera encore sur le papier.

Depuis ma première présentation à Maison & Objet à Paris en 2013, mes œuvres ont été presque entièrement vendues sur les marchés internationaux. Actuellement, 99 % de la production est exportée vers plus de trente-cinq pays sur quatre continents.

Comme j’ai toujours eu l’occasion de voyager, j’avais aussi l’impression que mon pays me paraissait trop petit. Ironiquement, j’ai réalisé plus tard que mon petit mais riche pays me fournissait non seulement des matériaux de haute qualité, mais aussi des compétences artisanales qui contribuent activement à la création de mon art, y compris des meubles minimalistes luxueux distribués dans le monde entier.

Meubles luxueux et minimalistes: comment voulez-vous vous démarquer lors de leur conception?

Ma priorité est de toucher en permanence des publics qui apprécient la valeur des œuvres d’art. Je ne dessine pas d’objets. Mes œuvres et meubles minimalistes luxueux sont des œuvres d’art fonctionnelles étroitement liées aux expériences de vie qui enrichissent chaque projet. Plus important encore qu’une simple extension de moi-même ou de mes convictions, mon travail vise à se connecter aux désirs et aux aspirations d’un public qui valorise un design exclusif et de haute qualité.

Quel est le processus de création de ces beaux produits?

Le processus créatif est intuitif et vient de mes souvenirs et des lieux que je valorise. La naissance d’une nouvelle œuvre peut résulter d’une nouvelle image qui me perce les yeux et revient après un long moment. Lorsqu’une nouvelle idée apparaît, elle se matérialise automatiquement dans sa forme, sa fonction sans intervention rationnelle de ma part.

Minimaliste luxueux meubles dans ce cas, par exemple, le miroir de l’Arizona fait référence à “The Wave”, une formation rocheuse aux États-Unis qui figure sur ma liste de choses à faire. Je connais ce paysage depuis de nombreuses années, mais une photo spéciale que j’ai vue a soudainement « réveillé » mon interprétation personnelle de ce lieu. Si la naissance d’une idée se fait sans aucune règle, le processus de construction est complètement inversé et se concentre sur la résolution de divers problèmes techniques.

Dans l’ensemble, je regarde le processus créatif dans la conception de meubles minimalistes de luxe d’une manière similaire à l’architecture, dans le sens où il y a la forme, la fonction (le programme en architecture), le concept (l’idée de base que j’ai l’intention de transmettre à travers les matériaux). et l’émotion (le sentiment que j’ai l’intention d’éveiller chez le spectateur).

Quelles personnes célèbres ont acheté vos œuvres?

La plupart du temps, je travaille avec des architectes et des décorateurs d’intérieur qui développent des projets luxueux en les complétant avec un mobilier minimaliste luxueux. Souvent, la divulgation de ces modèles à la demande de leurs clients privés n’est pas autorisée. Je sais que nous avons déjà vendu des tenues très uniques et sur mesure à « l’un des 10 hommes les plus riches des États-Unis » ainsi qu’à l’une des « femmes les plus puissantes du monde » répertoriées par le magazine Forbes. Cependant, ces informations restent privées.

Un mobilier minimaliste luxueux et le moment le plus important de ma carrière?

Quand j’ai décidé de créer InsideherLand. En fait, ce n’était pas un instant, mais un processus qui m’a pris trois ans pour passer complètement d’une entreprise d’architecture à un travail à temps plein sur ma propre marque. Je savais dès le début qu’InsidherLand était destiné aux marchés internationaux et cela a été un grand changement dans ma vie car, étant une personnalité introvertie, je devais me mettre sur le devant de la scène. Au fil du temps, j’ai réalisé que j’évoluais avec la marque et que j’avais fait le bon choix.

Où est-ce que je veux être dans 5, 10, 15 ans plus tard?

Au fil du temps, la définition ne m’intéresse plus autant. J’ai des plans, des projets et des ambitions que j’ai l’intention de mettre en œuvre en tant qu’auteur dans une perspective plus large qu’aujourd’hui, mais je n’en parle pas beaucoup à l’avance. Je préfère les penser, les créer et les montrer au public au bon moment.

Joana, merci beaucoup pour l’interview! Bienvenue à Produits de luxe et je souhaite de bons résultats de vente aux clients polonais.